O curso propõe um passeio pelas principais inovações estéticas, técnicas e de linguagens ocorridas desde o nascimento do cinema, em 1895, até os diretores da contemporaneidade. 

Este curso abraça as diferentes propostas de linguagem dos movimentos cinematográficos, como as vanguardas francesas e o expressionismo alemão, o advento do cinema moderno, com o neorrealismo italiano, e a onda dos cinemas dos anos 1960, com a nouvelle vague. As aulas também trarão as inovações e conquistas de grandes indústrias cinematográficas, como Hollywood, bem como o cinema autoral de diretores como Stanley Kubrick, David Lynch e Quentin Tarantino. Além disso, também serão abordados o cinema europeu contemporâneo, as principais inovações estéticas do cinema asiático, a proposta da montagem intelectual do cinema soviético, o melodrama do cinema espanhol e a história do cinema brasileiro, desde os primeiros filmes até a retomada do cinema nacional.   

Aula 1 | O nascimento do cinema

Os primeiros anos. Os irmãos Lumière x Méliès. A formação da linguagem cinematográfica. Avanços técnicos. O cinema como arte. O cinema clássico. Exibição de trechos de filmes do início do cinema, como “O cantor de jazz” e “Viagem à lua”. 

Aula 2 | Escolas russa e alemã

Griffith nos EUA. Eisenstein na Rússia. O conceito de montagem. Teorias cinematográficas. Romantismo alemão. Expressionismo. Exibição de trechos de “O encouraçado Potemkin” e “O gabinete do dr. Caligari”. 

Aula 3 | Surrealismo x naturalismo

Dreyer e o cinema dinamarquês. Stroheim e o realismo. Novos rumos do cinema norte-americano. Novos rumos do cinema alemão. Fritz Lang. Exibição de trechos de “O vampiro de Dusseldorf”. 

Aula 4 | Hollywood

A formação dos estúdios. O esquema hollywoodiano. O surgimento dos gêneros. Blockbusters. Exibição de trechos de “O nascimento de uma nação”. 

Aula 5 | Western – o faroeste americano

John Ford e o gênero americano. Ascensão e queda do gênero. O faroeste no mundo (western spaghetti). Exibição de trechos de “Rio Grande” e “E o sangue semeou a Terra”. 

Aula 6 | Filme B e crise em Hollywood 

Conceitos. Decadência dos estúdios. Televisão x cinema. Policial e erotismo.

Aula 7 | O cinema moderno nos EUA

A América por Howard Hawks, Alfred Hitchcock, Billy Wilder e Orson Welles. Exibição de trechos de “Levada da breca”, “Disque M para matar” e “Cidadão Kane”.

Aula 8 | O cinema moderno no mundo

O mundo por Jean Renoir, Yasujiro Ozu e Douglas Sirk. Exibição de trechos de “A grande ilusão”, “A viagem a Tóquio” e “Tudo que o céu permite”.

Aula 9 | O neorrealismo italiano

Conceitos e contexto. Dramas sociais. O neorrealismo influenciando o mundo. A Itália depois do neorrealismo. Exibição de trechos de “Roma, cidade aberta” e “Alemanha, ano zero”.

Aula 10 | A nouvelle vague

Surgimento e conceitos. As gerações Truffaut, Resnais e Godard. Influências mundiais. O fim da nouvelle vague na França e o que vem depois. Exibição de trechos de “Os incompreendidos” e “Alphaville”. 

Aula 11 | Correntes internacionais 1 – Ásia e África

O cinema de Abbas Kiarostami e Amos Gitai. Bollywood – a Índia nas telas. Grandes diretores africanos. O Japão contemporâneo. Exibição de trechos de “Free Zone”, “Kabul Express” e “Zaitochi”.

Aula 12 | Correntes internacionais 2 – Europa e Américas

O leste europeu. França e Itália contemporâneas. O cinema inglês. Latinidades: o cinema de língua espanhola. Exibição de trechos de “Conto de primavera”, “O quarto do filho”, “Fale com ela” e “La niña santa”.  

Sobre o professor: Franthiesco Ballerini é jornalista e doutor em Comunicação midiática, processos e práticas socioculturais, com especialização em Audiovisual e jornalismo cultural. Acumulou experiência como repórter, redator, crítico de cinema e correspondente em países como EUA, Índia, Canadá, México e Argentina para o jornal O Estado de S.Paulo e para a Rádio Eldorado. Foi crítico de cinema da TV Gazeta e colunista de jornalismo cultural do Observatório da Imprensa. Ministrou palestras e masterclasses sobre cinema e jornalismo na Universidade de Chicago, Universidade de Illinois, Universidade Loyola de Chicago e Universidade de Harvard, nos EUA, além da Freie Universitat, de Berlim (Alemanha). É autor dos livros “Diário de Bollywood” (2009), “Cinema brasileiro no século 21” (2012), “Jornalismo cultural no século 21” (2015), “Poder suave – soft power” (2017), e “História do cinema mundial” (2020).